Archief van de tentoonstellingen gehouden in het jaar 2009

Werken van Maud Quaedvlieg

Vanaf de jaren zestig wordt de schilderkunst van tijd tot tijd afgedaan als iets uit het verleden. Linnen, verf en penseel, zijn attributen uit een voorbije tijd en zorgen vaak voor onnodige beperkingen Over deze stelling kan men lang discussiëren. Er is maar één manier om het te weerleggen: met hartstocht het vak van schilder te beoefenen! En dat is wat Maud Quaedvlieg doet. Schilderen is haar passie. Haar werk houdt het midden tussen abstractie en figuratie.
Centraal staat de impressie van de wereld waarin zij zich beweegt, op reis of in haar eigen omgeving. Het zijn geschilderde ervaringen, waarin soms ook humor en zelfspot is verweven.
Deze persoonlijke ontdekkingstocht in verf laat ook ruimte over voor de toeschouwer. Haar schilderijen ogen speels, poëtisch en vrij, en ze gebruikt uitgesproken kleuren. Zij wisselt fijne grafische lijnen af met brede gebaren en is niet bang voor open plekken. Zo werkt het ook met haar tekeningen waarin de lijnen en vlakken een subtiel spel met elkaar aangaan.
Maud Quaedvlieg (Geertruidenberg, 1961) studeerde aan de academie St. Joost te Breda (vrij schilderen en monumentale vormgeving) en in Den Haag aan de Werkplaats voor Beeldende Kunsten WBK Vrije Academie (vrij schilderen en grafiek). Zij exposeert met regelmaat in binnen- en buitenland. Ze woont en werkt in Breda. Meer over deze kunstenaar en haar werk kunt u vinden op haar website: www.maudquaedvlieg.nl
Onlangs is op TV de Nederlandse politieke comedy Sorry Minister van start gegaan, waarin het draait om het reilen en zeilen van het Ministerie van Beheer & Beleid. Hierbij zijn zes schilderijen van Maud Quaedvlieg te zien. De serie is telkens op maandag om 22.00 uur op Nederland 3 te zien.

De tentoonstelling met werk van Maud zal tijdens de ledenborrel op 5 november 2009 in aanwezigheid van de kunstenaar worden geopend. Er is dan gelegenheid met Maud kennis te maken en meer over haar en haar werk te weten te komen.
De tentoonstelling is te zien tot 6 januari 2010.

Werken van Gerhard Gutruf, 3 september t/m 29 oktober

Schilderijen, tekeningen, drukgrafieken en kunsthistorisch onderzoek

Gerhard Gutruf (1944) is een tegendraadse solist binnen de internationale kunstwereld. Hij stelt zijn zeer persoonlijke visie op een nieuwe classicisme tegenover de hedendaagse heersende esthetische stromingen en doctrines.

<< Kolosseum

In het spanningsveld tussen utopische ideeën en zijn grondige kennis van de verworvenheden van de grote meesters van de Europese kunst ontwikkelt hij zijn beeldtaal. Vergelijkbaar met wetenschappelijke testseries werkt Gutruf op verschillende niveaus van abstractie en in uiteenlopende technieken aan een breed scala van thema's: van natuurstudies via vaak liefdevol ironische variaties op bekende meesterwerken tot de thematiek van ruimte en tijd ('de vierde dimensie').

Zijn schilderijen en grafisch werk worden als virtuoos en puur gekenschetst. Hij heeft solo-exposities in onder andere Rome, Wenen, Cairo, Mexico City, Guadalajara, Addis Abeba, Pretoria, Lissabon, Peking, Istanbul, Madrid. Werk van Gutruf hangt in talrijke musea in verschillende landen. Meer over deze kunstenaar op: www.gutruf.at

<< Maedchen

De expositie in het AG zal tijdens de ledenborrel van 3 september 2009 in aanwezigheid van de kunstenaar worden geopend. Tot 4 november zullen schilderijen, tekeningen en drukgrafieken worden geëxposeerd. Tevens zullen een aantal nieuwe onderzoekresultaten over het werk van Vermeer worden gepresenteerd, die later in het jaar in het Kunsthistorisch Museum te Wenen zullen worden gepubliceerd.

Werken van Yves Brandsma

7 mei t/m 1 juli 2009

Yves Brandsma (1980) heeft zijn opleiding aan de academie voor kunst en vormgeving St. Joost te 'sHertogenbosch genoten. Hij is door familieomstandigheden van jongs af aan veel in contact geweest met Spaanse cultuur en kunst zoals die van Dali, Miro, Picasso en Goya. Over zijn drijfveren bij het tekenen en schilderen zegt hij zelf:

"Tekenen en het vervaardigen van beeld is altijd een onderdeel geweest van mijn leven. Met name het tekenen en schilderen van paarden is meermaals een obsessie voor me geweest. Ze vormen voor mij een soort archetype voor de relatie tussen mensen en hun dierlijkheid en vice versa. Ik laat me beïnvloeden door zowel kunstenaars uit de kunstgeschiedenis als door kunstenaars uit mijn direct en indirecte omgeving maar ook door dingen die ogenschijnlijk niets met kunst te maken hebben zoals een informeel gesprek, het beeld dat zich vormt bij het lezen van een boek of een vorm die ik tegenkom bij het spelen van een computerspel.
Ik werk vooral vanuit ideeën. Deze zet ik dan om in beeld aan de hand van metaforen. Deze metaforen kunnen bestaan uit zowel een complete figuratie als een enkele kleur of vorm of zelfs de contour van het frame waarop mijn afbeelding is geplaatst.
Centraal staat voor mij het levende in al haar schoonheid en lelijkheid en de spanning en tegenstelling tussen die twee uitersten. De dualiteit der dingen en de spanning ertussen vormen een onuitputtelijke bron voor mij: liefde en onverschilligheid, lust en haar relatie tot sterfelijkheid, schoonheid en lelijkheid, menselijkheid en de dierlijkheid ervan, letterlijkheid en indirectheid.
In essentie is mijn werk misschien wel een zoektocht naar geloof of waarheid gedreven door mijn teleurstelling in en liefde voor de traditie(s) waarin ik ben opgegroeid."

Het werk van Yves Brandsma is te zien van 7 mei t/m 1 juli. Op de ledenborrel van 7 mei kunt u met de kunstenaar nader kennis maken. http://yvesbrandsma.com

"Connected Poster" Project

van Hanneke Minten en Mariëlle van Genderen

Maart en april 2009

Hanneke Minten en Mariëlle van Genderen zijn werkzaam als grafisch ontwerpers. Wij hebben hen gevraagd om voor maart en april 2009 een expositie in te richten in onze sociëteit.
Hanneke en Mariëlle zien het AG als een oord waar netwerken en ideeën uitwisselen centraal staan. Netwerken speelt ook in de grafische wereld en in hun directe omgeving een belangrijke rol. Dit gegeven is voor hen aanleiding voor een bijzonder project: het connected poster project.
Zij gebruiken hun eigen netwerk om het belang van netwerken te visualiseren: het netwerk als gereedschap. De kunstenaars starten met een lege basisposter, die ze in hun netwerk verspreiden. Iedereen die de poster in zijn bezit krijgt, voegt er visueel iets aan toe en stuurt de poster door naar twee personen in zijn netwerk. Na vier keer doorgegeven en verdubbeld te zijn, keren 24 posters terug. Deze 24 posters laten de visuele mogelijkheden van het netwerk zien. Het ontstaansproces van de 24 posters en het verdere traject, is te volgen op
www.connected-project.nl .
De posters zijn in het AG tentoongesteld van 5 maart t/m 6 mei 2009.

Expositie van Rens Leenders

5 januari tot begin maart 2009

'Dagboek in tekeningen van een eenzame fietser'.

Pentekeningen, grafiet en een eerste aanzet tot het werken met olieverf.

Rens Leenders (1953) tekent van jongs af aan. Gedurende de eerste jaren vooral met potlood. Op de middelbare school komt hij in aanraking met het pentekenen, een techniek die hij tot op de dag van vandaag is blijven beoefenen. Rens Leenders is volledig autodidact.
Zijn liefde voor het tekenen met pen en inkt komt voort uit de mogelijkheid tot een schier eindeloze verfijning. In de over elkaar aangebrachte arceringen ontstaat - deels door toeval - een spel van witte insluitsels dat tijdens het tekenwerk zijn eigen zeggingskracht opeist.
Verder biedt de techniek de mogelijkheid de tekening op een natuurlijke, niet-rechthoekige manier te begrenzen. Er ontstaat zo een organisch passepartout.
De geëxposeerde pentekeningen zijn overwegend landschappen, die buiten - op de locatie zelf - gemaakt zijn. De directe beleving van licht en beweging in het onderwerp in combinatie met het intensieve karakter van de techniek, vormden daarbij een voortdurende uitdaging.
De behoefte aan een nog meer directe, haast fysieke beleving van het landschap heeft geleid tot een experiment. In juli 2007 is een solitaire fietstocht met elementaire middelen (tentje, gasbrandertje en tekengerei) ondernomen vanuit Breda naar Tours, van Tours langs de Loire naar het westen en vervolgens door Normandië weer noordwaarts. Spontaan opbloeiende liefdes (lees landschappen, bruggen, dorpsgezichten enz) zijn langs de kant van de weg omgezet in snelle grafiet schetsen.
Het aldus in twee weken ontstane 'Dagboek in tekeningen van een eenzame fietser' omvat circa 45 tekeningen. De selectie daaruit die ten toon gesteld wordt, bedoelt de kijker mee te voeren langs de afgelegde route.

Een andere, lang gekoesterde wens - het werken in olieverf - heeft geleid tot de expositie van een drietal pogingen in deze techniek. http://rens-leenders.nl

Academisch Genootschap